Tu condición de artista autodidacta, ¿qué dificultades te ha supuesto en tu trayectoria?
Al principio todo es más difícil que cuando ya adquieres experiencia, en mi caso personal me ha sido de un gozo increíble, pues cuando se hacen las cosas por vocación y no por obligación, pienso que se disfruta y aprende más. Lo que siempre choca, es cuando oyes a personas que no valoran el esfuerzo, la capacidad y el sacrificio del autodidacta y se dejan llevar por títulos, (con los que estoy muy de acuerdo, para que no se me malinterprete), eso sí, nunca he sentido en mi caso discriminación alguna por parte de nadie por serlo.
¿Cuál es tu imaginario concreto que te sirve para el desarrollo de tu plástica?
Empecé en 1995 haciendo caballos e imágenes que me caían en las manos, pues en mi país (Cuba) no disponíamos de mucha información, después empecé a hacer paisajes, bodegones, y nos valíamos de fotos tomadas por nosotros mismos, pero siempre trate de buscar algo que me identificara como artista, una línea de trabajo determinada. Fue cuando empecé a probar con acrílicos, texturas, etc., y creé varias líneas en mi trabajo, de las que más han resaltado son las Siluetas; ahora hago algo diferente, pero trato de seguir creando, le doy mucha importancia al poder de creatividad en el que nosotros nos vamos apoyando, ¡y me encanta!
Ahora hago una pintura distinta, la mayoría de las veces no pienso lo que haré, y el instinto de dice que hacer.
¿Qué factores han pesado en ti a la hora de desenvolverte dentro del contexto artístico, primero en Cuba y ahora en Miami?
Es increíble la diferencia, en mi país viví siempre y muchos años de la pintura, tenía mi estudio galería en el Bulevar Obispo, Habana Vieja, pertenecía al Fondo Cubano De Bienes Culturales, Adavi, etc., Cuando debía emigrar (por problemas familiares), pensé que cuando llegara a Estados Unidos iba a ser millonario, pues vendía y muy bien allá, burda irrealidad!!, llegué, visité galerías, traté, luché, (y sigo), y he visto lo que dije al principio, qué diferencia con mi otra vida!!, no me quejo pues he tenido mis logros, vendo en algunas galerías, (sobran los dedos de las manos), mis piezas viajan en los cruceros Oceanía también tengo acceso a una internet de alta velocidad que se nos hace indispensable, tengo mi pagina web (bueno desde allá), vendo regularmente hasta por el facebook, pero nada es igual, aquí la mayoría de las galerías te piden dinero por poner una pieza en la pared, casi ninguna te da la promoción debida, la mayoría están cerradas y abren los fines de semana o cuando hay artwalk, etc., etc., es muy difícil para los artistas llegar a triunfar en este país, que no quiere decir que no lo logre, y que otros no lo hayan logrado, una anécdota:
En una de mis incursiones a mi llegada (2008), iba llevando dos piezas a una galería en Coral Gables, cuando vi una mentada allá en Cuba, «Cernuda Gallery», hice una parada, y requerí por Cernuda, con tan buena suerte que estaba en ese momento, me presenté, le expliqué que era un artista cubano acabado de llegar, le comenté algo de mi trayectoria y le pregunté si quería ver alguna de las piezas que llevaba conmigo, Cernuda, hombre muy educado y cortés, me explicó con palabras muy sutiles e inteligentes que no quería ver nada, pues a lo mejor estaba en presencia de un «Picasso» y no quería verse en el compromiso, explicó que sus paredes eran limitadas y que tenía muchas obras en warehouse, que no quería más!!. Para no cansar, me fui contento por el trato pero decepcionado a la vez, había hablado con «Cernuda «y creía que cuando viera mis piezas o lo que hacía o había hecho, existiría la posibilidad de trabajar con él, pero no me dejó. Así pasó con Havana gallery, en Cuba perfecto, pero por pisar este país dejo de comercializarme, y varias más que por la condición de emigrado cierran puertas, es inconcebible.
Dificultad grande que he presentado en éste país, he aplicado en 4 ocasiones para obtener un pequeño espacio en el artcenter de Southmiami, ninguna ha sido aceptada, ninguna explicación, solamente la última vez que se me mando un correo explicando la falta de espacio, ese lugar es el más parecido a la vida que lleve en mi estudio, pero no he podido, trate de nuevo este mes pero en lugar distinto, calle 8, edificio Futurama, después de haber conversado con la manager del edificio para rentar un estudio disponible, y ella ensenarme todo y a todos, pues los dueños del edificio que no conocen mi arte ni a mí, se lo dieron a otra artista , estaban comprometidos eso me dijeron, pienso que independientemente del talento que pueda tener alguien en la vida, la suerte, nuestra amiga añorada, debe visitarte, pues si no se hace mas difícil llegar, solamente nos queda la fe y apoyarnos en palabras que leemos muy a menudo, que el que persevera triunfa, y en mi caso, que lo hago porque me gusta, pues no me importa, y seguiré perseverando, es difícil pero se disfruta!!!.
¿Consideras que estás al margen de la ola contemporánea estética mundial?
Realmente ni sé, hago lo que hago sobre todo para mi disfrute, y he tenido la suerte (ahí si), de vender y a la vez de tener muchos amigos que aprecian mi arte.
¿Cómo explicas tu pasión y vocación por el arte?
Si volviera a nacer, creo que sería lo mismo, pero empezaría antes y me dedicaría por entero a esa carrera, en mi vida he pasado por muchas etapas, pero no me quejo, vocación mucha, pasión guardada y usada a destellos.
¿Encuentras más expectativas en el mercado americano que cuando vivías en La Habana?
Sigo creyendo que en este país tenemos más expectativas, aunque no me han conocido las personas indicadas, quizás sea porque vivo en Miami, dicen que aquí es distinto que en otros estados.
¿Cómo encaja tu práctica y rumbo en el marco de las diversas tipologías del arte actual?
Arte actual?¡, no creo que haya un arte actual, hay mucha versatilidad, ¡mucho arte!, arte conceptual, arte digital, etc., etc., etc., publico? Para todos, mi práctica es seguir haciendo lo que disfruto y disfrutando de las personas que aprecian lo que hago, las que no, las respeto, pues creo que en la actualidad hay muy buenos artistas con mucho talento, aunque lo que hagan no me guste.
Por último, ¿qué me puedes decir sobre tu obra en el futuro?
Creo que seguiré mi camino, y siempre buscando, no sé si mi obra futura será o se parecerá a la actual , lo que si siempre trataré es de que cuando alguien la vea diga, ese es un Santa Olaya.
