Todo lo que te perdiste por meterte a monja
Begoña M. Rueda
DIfácil. Valladolid, 2020

De este poemario de Begoña M. Rueda (Premio Internacional “Martín García Ramos”) me quedo con varios momentos en que los versos surgen a modo de destello recalcitrante. Así, dice la poeta un martes 7 de marzo de 2017: “La vida es hermosa. ¿Ves?/ La memoria me llena la boca de mentiras y en este mismo parque/ una niña juega al fútbol/ con la cabeza de una muñeca/ que tiene tus mismos ojos”.  Es el parque donde dos ancianos que se parecen a sus padres se dan un beso o un palomo se caga sobre el banco donde su amante la besaba. Esto es, la presentación de las cosas prima sobre la música, la representación básica de un mundo a veces demasiado indeseable se apodera de la trama. Por lógica, cuando se acierta al describir la imagen de golpe, queda claro que todas las demás palabras que hubieran venido en vuelo hasta la mente, sobran. El de la imagen directa, inmediata, cotidiana, marginadora de cualquier retoricismo, es un recurso centenario. Algunos de los mayores modernistas anglosajones del siglo pasado lo ensayaron con una fineza inigualable. Sin embargo,  la sobreabundancia en este siglo de ejercitantes de recurso tan  peligroso resulta, cuando menos, sospechosa. Lo que deviene de cualquier sentimiento o sensación, de cualquier mirada o escalofrío, hay que tamizarlo de alguna forma -no necesariamente tradicional- si se pretende que un presunto lector considere  que se halla delante de un poema. Y es en este punto donde el talento se requiere. Leer más…

Todas direcciones
Inmaculada Pelegrín.
Hiperión. Madrid, 2020

Inmaculada Pelegrín obtuvo el premio “Antonio Machado en Baeza” por Todas direcciones. En este nuevo poemario de la autora murciana la temporalidad redobla su trascendencia a través de una contemplación interior de mayor calado. El espacio por el que transita el yo permite acrecentar un vitalismo existencial que deriva en una construcción subjetiva de extremo entendimiento: “Las cuentas están claras:/ si nos vamos haciendo y deshaciendo/ en la misma medida,/ el tiempo que nos queda por vivir/ esta mañana es mucho/ menor que lo vivido/ y sin embargo existen otras cifras/ con las que apuntalarse en el ahora”. Leer más…

Los árboles que nos quedan
Ramón Andrés
Hiperión. Madrid, 2020

Ramón Andrés (Pamplona, 1955) es un poeta sobresaliente. Doy fe con conocimiento de causa. Llevo siguiéndolo desde su entrega La línea de los ojos (1994). Estamos ante un  músico que demanda vida al tiempo y a las cosas sucedidos en su espacio íntimo. Es una cuestión de écfrasis: el tiempo y sus cosas evolucionan minuciosamente descritos por el hombre escogedor de  un espacio donde hacerse fuerte si es que la suerte lo acompaña. Acompañado de un particularísimo sonido medular de fondo, haciendo caso omiso de ruidos despistantes, de su escritura alcanzamos a deducir que Andrés se ha topado con la suerte moviéndose despacio y resarciéndose con admirable serenidad de los coletazos de agonía que el devenir depara. Leer más…

Alumbramiento
Daniel Cotta
Rialp. Colección Adonáis. Madrid, 2021

Con Alumbramiento, suma Daniel Cotta suma su séptimo poemario. Desde que en 2016 viera la luz Beethoven explicado para sordos, su quehacer ha sido prolífico si mesurado en su tono y coherencia. Dos años atrás, obtuvo el premio “San Juan de la Cruz”. En aquel volumen, el autor cordobés se afanaba en la búsqueda de una manifestación suficientemente preclara de un Dios silente y, en cierta manera, esquivo, que le llevaba a escribir: “Del centro y del dolor, destilas Tú./ De la felicidad, destilas Tú./ De todo y de su envés, destilas Tú./ ¿Cómo no te distingo?/ ¿Qué tiene mi estragado paladar/ que no se sabe emborrachar de TI?”. Leer más…

180º
Elia Saneleuterio
Lastura. Toledo, 2020

Un texto autobiográfico lírico no es un diario en sentido estricto, escribimos a propósito de Martín López Vega, En el asturiano, la exterioridad primaba tanto como la intimidad amorosa del diario. Elia Saneleuterio, en su premiada puesta de largo, lo presenta bajo un inusual título, 180º. Y al hilo de esto, aunque a veces me repita, reflexionaba por 1905, ya hace más de un siglo al respecto de la vinculación obra-título, Maragall en el Diario de Barcelona en un trabajo titulado La obra y el título. El poeta catalán mantenía que el artista con la obra concluida y en su mano lo titulará, y si es realmente “sincero el nombre que dé a esta realidad, el título de la obra no esclavizará nada, porque será una mera indicación de lo que se formó en libertad antes que él naciera, y a la cual debe él su nacimiento”. Leer más…

La mentira es una flor
Leopoldo María Panero
Huerga y Fierro. Col. Rayo Azul. Madrid, 2020

“Los poemas que se presentan aquí bajo el título La mentira es una flor, fueron concebidos por L.M.P. como un conjunto unitario, acabado y exento (…) Constituyen una cincuentena con principio y fin, abordada y rematada con voluntad de totalidad”, escribe Ángel Luis Prieto de Paula en la nota a esta edición. Y, en verdad, al profundizar en estos textos, puede apreciarse ese afán de integridad que preside su condición. Leer más…

De lo terrible
Ana Martínez Castillo
Chamán Ediciones. Albacete, 2021

“Porque lo bello no es nada/ más que el comienzo de lo terrible“, escribió Rainer María Rilke en la primera de sus Elegías de Duino. Casi cien años han pasado desde aquel espléndido compendio lírico, del cual, ahora, Ana Martínez Castillo se sirve para alumbrar su cuarto volumen de poesía. Porque De lo terrible es el titulo de su nueva entrega, la cual remite al miedo y al dolor que afloran en el alma humana hasta su finitud. Claro que, todo aquello surgido de la fatalidad de su propia condición, es también evocación para hallar un cobijo donde salvaguardarse de cuanto acontece hiriente en derredor. Leer más…

Creación y vacío
Idoia Arbillaga
Huerga y Fierro. Madrid, 2020

Creación y vacío (2020) no deja de ser un título algo inquietante para quienes frecuentamos a José Ángel Valente, a su persona y obra, y al gran poeta judío y egipcio, nacionalizado francés, cuando vino a España Edmond Jabès, por su intercesión. Su concepción de la palabra poética como diálogo entre el vacío y la arena, el desierto, sobre todo en su última obra, las pequeñas incursiones en el mundo de palabras y máscaras, se concita de nuevo en el sugerente título Creación y vacío de Idoia Arbillaga.  La poesía mística, por llamarla de alguna manera inadecuada, se renueva ahora desde la lectura del “apasionante mundo de la tradición patrimonial de la cábala”, y más concretamente desde El Zohar, nos referimos al Libro del esplendor y su teofosía. Leer más…