¿Cómo referencias tu obra dentro del arte actual?    

Hay muchas cosas que se está haciendo en el arte actual, algunos hacen cosas interesantes y muchos otros no los entiendo ni pretendo comprenderlos.

No los tengo como referencia, siempre me he visto un artista libre, pinto lo que quiero a veces quizá muy egoísta solo para mí. Me encierro en mi mundo y mis cosas y preocupaciones como un simple mortal.

Seguir corrientes, movimientos artísticos no es para mí y catalogar mi pintura en un espacio y tiempo. Leer más…

Simeón González Ayquipa es una estrella en el horizonte de la pintura que se proyecta hacia la universalidad. Nació en Cusco, Perú, en el año 1973. Huérfano desde muy joven, encontró consuelo, alivio, esperanza y amor a través de sus pinturas.

Como hombre adulto, se ha convertido en un prodigio del arte, un artista que ha ganado méritos, menciones honoríficas, medallas y diplomas por su trabajo. Su vida es la realización de un sueño fantástico, sus logros son la recompensa de toda una vida de esfuerzo.

Desde sus humildes comienzos como un joven artista precoz en las calles, a un estudiante de Bellas Artes, a un artista célebre cuyas famosas pinturas se exhiben a lo largo de su Perú natal, Asia, América, Canadá, y Europa.
Mirando sus pinturas, dos palabras son las más probables de venir a la mente: «¡Vibrante!» y «¡Universal! Su obra desafía las fronteras de la cultura y las limitaciones del tiempo. Son expresiones de pasión y emoción, encarnadas como arte a través de la textura, la forma y el color. Una fuente de estética que canta al espíritu humano. Lo que distingue su obra de otras, sin embargo, es el exuberante cromatismo de las tonalidades, que son enérgicas y seguras, contrastantes y armoniosas. Pasa de una nueva forma de representación a un abstracto sugerente y agradable. Las formas adquieren una suave verticalidad estética y una mezcla de cualidades. Siempre cambiante, innovador, audaz y curioso, cada una de sus obras es una delicia para la vista…

Simeón Gonzáles, artista peruano, nacido en 1937 es el portador de un sentido pictórico que enlaza espacios, formas y colores en un viaje al infinito de los abismos autóctonos, míticos y arcanos, haciendo surgir un aliento de caos que se va sedimentando en un orden específico y en una singular experiencia, en la que lugar y tiempo, color y naturaleza, arte y vida no constituyen dominios separados, sino que servirán de generadores de un arte de significación máxima.

Por lo tanto, lo que ocurre en ese proceso de construcción en que el creador logra una armonía de sensaciones, es que, desde sus bases conquistadas por el color como emblema de identidad, se produzca una unidad espiritual transmisora de una realidad intensa, única y de resonancias cósmicas.

Y con ello lo que ha hecho este autor -dentro del período posthistórico (DANTO) que se ha abierto en el campo estético en orden a ofrecer una gama de alternativas que no coarte al artista para seguir una determinada dirección, sino para que se decante por la vía que más le interese- es formular una síntesis plástica cuya raíz puede sondearse en todo un continente, al mismo tiempo que implica su manifestación como la expresión estilística de una voluntad que simbolice su origen.

Gregorio Vigil-Escalera

De las Asociaciones Internacional y Española de Críticos de Arte (AICA/AECA)

Agradecemos entonces a Simeón Gonzáles su gentileza, al permitirnos dedicarle este breve acercamiento a su obra y al crítico Gregorio Vigil-Escalera, de las Asociaciones Internacional y Española de Críticos de Arte (AICA/AECA) por las palabras anteriores y por la preparción de este dossier. 

Amir Valle
Director General

 *****

• ¿Quién es Simeón Gonzáles?

Entrevista

• «Solo soy un pintor que pinta lo que quiere», por Gregorio Vigil-Escalera. En Exclusiva para OtroLunes.

Galería

• Muestrario de su obra