Mijail Mulkay: El teatro, siempre el teatro

Waldo González López


Durante mi intensa y ya extensa vida, en la que mi labor periodística ocupa no poco espacio y tiempo, el teatro ha sido y es una de mis ¿tareas o goces? de preferencia. Todo empezaría en los años iniciáticos, cuando, estudiante de la Escuela Nacional de Teatro —uno de los centros de la Escuela Nacional de Arte— me seducirían las puestas de la que sigue siendo la mejor agrupación escénica cubana de todos los tiempos: la Compañía Teatro Estudio, ubicada en la ya mítica sala Hubert de Blanck, en el barrio habanero de El Vedado.

Primer Conservatorio Nacional de Música y Declamación fundado el 1ro. de Octubre de 1885 por el destacado músico Hubertus (Hubert)  Christiaan de Blanck (14/junio/1856-28/nov./1932) —quien, profesor, pianista y compositor neerlandés radicado en Cuba, aportaría, como sus hijas: la compositora Olga y la pianista y pedagoga Margot de Blanck, importantes contribuciones a nuestra cultura—, décadas después sería la sede de la Compañía Teatro Estudio, donde se formaran los mejores intérpretes del país, cuya sola mención me llevaría varias páginas, lo que ahora no es posible; mas, prometo que ese será el tema de otra de mis futuras columnas para OtroLunes.

Como apunté arriba, Teatro Estudio fue y es todavía no solo la mejor Compañía escénica de la Isla, sino sobre todo la escuela formadora de los más reconocidos intérpretes cubanos durante decenios, y en su escenario giratorio hacían ¿hacen aún? las prácticas los estudiantes de la Escuela Nacional de Teatro (ENT) y los de la Cátedra de Actuación del Instituto Superior de Arte (ISA).

Recuerdo que en mi etapa de alumno entre 1966 y 1969 de la ENT     —primero de Diseño Teatral y luego de Musicalización y Sonido— me escurría en las clases de Actuación que impartían profesores-actores argentinos, uruguayos y cubanos, por el interés que entonces suscitaba en aquel joven que era yo ¡ay! el fascinante arte de los hypocrités (hipócritas) e histrios (histriones), tal los llamaban los ciudadanos de la Grecia clásica, deslumbrados por la magia escénica que, asimismo,  ¿transformaba? a mis condiscípulos en personajes de las obras que estudiábamos en las amenas clases de Historia del Teatro, disfrutadas por quien escribe, preciado de ser alumno-amigo del mítico profesor: el entrañable Rine Leal, al que desde antes conocía, por ser uno de los protagónicos de la prohibida novela Tres Tristes Tigres, del célebre y también prohibido narrador y periodista de culto Guillermo Cabrera Infante, a quien admirábamos además por su volumen de crítica de cine, el mejor publicado en la Isla hasta hoy: Un oficio del siglo xx.

Durante mi posterior etapa (de 1970 a 1974) como profesor de Historia de la Literatura para Niños y Jóvenes en la Cátedra de Teatro para Niños y, posteriormente, también profesor de Historia del Teatro Universal y Cubano, ya era común que los graduados de actuación de la ENT, por haber sido alumnos de los grandes actores Raquel y Vicente Revuelta, tal vínculo les facilitaría, al graduarse, integrar el anhelado elenco de Teatro Estudio, pues Raquel, como se sabe, era la directora general del conjunto por su prestigio ganado en las telenovelas ya en los ‘50s, cuando se sumara a la entonces naciente Televisión Cubana.

En lo particular, tras graduarme en la ENT, me tocaría en suerte trabajar en esa valiosa compañía, donde disfrutara la amistad de los ya desaparecidos actores: Raúl Eguren —con quien luego laborara en la propia ENT (donde este cronista creara el Archivo de Dramaturgia) e, incluso, más tarde, sería su vecino—, Frank Negro, Erdwin Fernández y Enrique Almirante, como de las recordadas actrices: Miriam Learra, Amada Morado, Nieves Riovalle y Doris Gutiérrez (mi ex condiscipulas de la Escuela de Letras, de la Universidad de La Habana y de la ENT, respectivamente).

Pero este no era todavía el tiempo del ISA, creado en 1976, cuando yo había partido de la ENT, guiando mi derrotero al periodismo que, tal siempre pensé y aún pienso, es el oficio más parecido y próximo a la literatura. Y, justamente, por integrarme como periodista al equipo cultural de la revista Bohemia, conocería a mi entrevistado por varias puestas, en las que descollara por sus entregas convincentes, reveladoras de su calidad a toda prueba. Primero triunfaría en el cine y el teatro cubanos, luego en la TV y el teatro colombianos y, desde casi una década, en la escena y la TV miamense. Por ello, sin más introducciones aquí está, para beneplácito de los ciberlectores de OtroLunes, el valioso actor y comediante cubano Mijail Mulkay:

 

Mijail, ¿influyó en tu decisión de ser actor que tu padre, el conocido y ya fallecido Iván Mulkay, lo fuera? Háblame sobre esto, por favor.

Waldo, mi decisión de ser actor no estuvo condicionada por mi padre nunca, al menos no de manera directa. Al contrario, mi padre no quería que fuera actor, pues decía que es un oficio ingrato por el medio no por la gente y tenía razón, lo es y mucho, lo que sucede es que medio segundo de aplausos sepultan 20 años de ingratitud del medio.

En realidad, soy actor porque mi madre, Silia Perdomo, quiso que lo fuera y me apoyó desde niño. Yo participaba en cuanto festival existía, hacía teatro a los nueve años en la escuela y eso pudo más que yo. El teatro es algo que una vez que se te mete dentro, no hay quien logre desprenderlo de tu alma.

 

Durante tus estudios en el Instituto Superior de Arte, ¿para sobrevivir a los durísimos tiempos del Período EspAcial (como yo solía llamarlo en nuestra paupérrima Isla, donde a duras penas sobrevivíamos sin alimentos, en otra dimensión y/o Galaxia), te incorporaste a varios grupos humorísticos con los que actuaste en diversos espacios, como el Capri y Tropicana, entre otros? Cuéntame.  

-Sí, mientras estudiaba en el ISA hacía humor con el grupo Vagabundos, éramos tres y hacíamos el primer show del Capri y el segundo de Tropicana cada noche. En bicicletas nos trasladábamos de un lado a otro y al día siguiente al ISA a las clases de teatro, a las 8 am.

“Sin duda, el humor me permitió tener un bagaje especial, una especie de timing actoral que me ayudó siempre en mi carrera, porque me permitía estar fuera y dentro a la vez de lo que actuaba. Sin yo saberlo, estaba asistiendo a una suerte de distanciamiento brechtiano que me ayudaría a consolidar mi carrera actoral años después.”

 

Aparte, o al mismo tiempo que actor, eres un relevante humorista. Te gusta el humor, no el humour británico, sino el cubano, del que eres uno de los mejores intérpretes del exilio o, mejor, de las dos orillas. Sin embargo, cuando asumes caracterizaciones serias, también te destacas. Así las cosas, ¿qué personajes prefieres: los serios o los cómicos, o aun los intermedios, que tienen elementos de ambos?  

Me gusta actuar todos los personajes, no tengo predilección por géneros. Creo, incluso, que en todos y cada uno de los géneros hay aristas de otros. Así es la vida también: nada es totalmente dramático ni cómico: hay matices y, en ellos, está la riqueza y lo mejor de cada personaje. Me gusta interpretar seres humanos, reales con verdad equivocada o no, pero con verdad: esa es mi pasión y lo que hace de mis interpretaciones algo especial y sublime, al menos para mí.

 

Mijail, amas las tablas, el escenario, en fin, el teatro, porque al tiempo que disfrutas lo ‘dramatizable’, asimismo el music hall, el monólogo o Stand Up y otros, todo lo que creas que, con calidad, pueda escenificarse y gustar al público. Mas, en fin, qué ‘género’ prefieres entre los mencionados.

Prefiero si tengo que escoger el teatro dramático, siempre el teatro, nada me apasiona más que estar en un teatro. Nada me hace vibrar de esa manera especial cómo lo hace el teatro. El teatro para mí es mi vida y si tuviera que elegir entre todos los medios, sin dudarlo, elegiría el teatro, siempre el teatro.

 

En tu extenso e intenso Currículum, leí que participaste, ya graduado del ISA, en la canónica Teatro Estudio. Quiero me hables de esta experiencia decisiva en tu labor interpretativa.

Crecí, mientras estudiaba en el ISA, en la Compañía Hubert de Blank, porque mi maestra de actuación fue la señora Bertha  Martínez, actriz y directora excelente de esta institución y maestra como ninguna. Tuve la dicha de protagonizar no pocas de sus puestas, como El tío Francisco y  las Leandras, La verbena de la paloma, Bodas de sangre, La zapatera prodigiosa.

“Además, pude trabajar con el resto de los directores de la Compañía mientras estuve vinculado a Teatro Estudio durante mis años de estudio. Agradezco a Bertha todo lo que sé, fue una maestra genial para mí y teníamos una relación especial ambos, existía una química actoral y personal especial entre los dos, y de eso me aprovechaba para tratar de aprender todo lo que podía de semejante animal teatral. Imagínate: fue un lujo para mí poder tener una maestra de ese nivel. Lo digo con toda sinceridad y emoción.”

 

El también actor Ivan Mulkay, padre de Mijail.

Igualmente, tienes una filmografia impresionante, sobre todo en Cuba y Colombia, dirigida por importantes realizadores. Entre tantos filmes, ¿cuáles son tus preferidos y por qué?

Entre las películas siempre es difícil elegir, porque es cómo elegir a un hijo y a otro no. Creo que la gente me recuerda más en el cine por Entre ciclones, que por ninguna otra de las que hice en Cuba y me gusta mucho una que protagonicé en Colombia: «El escritor de telenovelas».

 

Así como amaste a tu padre, sé que entregas todo tu amor a tus hijos, Camila y Samuel. La bella y talentosa Camila, al parecer cumple con los axiomas: «De casta le viene al galgo» y «De tal palo, tal astilla», pues sus padres, relevantes actores: Jacqueline Arenal y tú le aportaron sus mejores dotes, al donarles en sus genes sus capacidades y talentos. Por ello, Camila ya se graduó de actuación en la importante institución de enseñanza española: la Real Escuela Superior de Arte Dramático (RESAD), creada en la Madrid de 1831. Me imagino que tanto Camila, como Samuel, son el orgullo tuyo y de sus bellas madres. Entonces, tú que eres un hombre noble y sencillo, un actor de alta valía y un padre como no hay muchos, dinos qué esperas de Camila, quien ya está muy bien encaminada en la escena.

Con su hija Camila.

Cami es algo fuera de serie como actriz y como mujer, y no lo digo como un padre atontado que ama a su hija. Soy un tipo desprendido de estas cosas cuando se trata de ser objetivo. Camila es mejor actriz que yo actor, pues es una intérprete descomunal, estudiosa, talentosa, intensa, meticulosa, como debe ser un actor de verdad, como se deben hacer las cosas en esta carrera, porque cuando se hacen así, estás divinamente condenado al éxito por el resto de tus días… No hay nada qué hacer, amigo, aunque no tenga tantos seguidores en Facebook y no publique tantas naderías diarias: nada de eso es necesario para ser un gran actor. El mundo está equivocado frívolamente. Por eso, decía el gran narrador y Premio Nobel portugués José Saramago, que vivimos en un mundo donde importa más el envase que el contenido y es cierto, pero no será por siempre.

 

Mijaíl, hay otro componente decisivo en tu vida: la invariable presencia de tu atractiva y particular cantante: Olga Thomas, quien no solo posee una bella voz de gran registro, sino además la gracia natural que le dona su encanto. Bien, por eso, mi última pregunta: ¿Desde cuándo están unidos y cómo compaginan sus existencias en nuestra ciudad cosmopolita que debiera ser más ávida de arte, por cuánto este aporta a la calidad de vida o, lo que es igual: a la educación, la cultura, la  riqueza espiritual y más?

Olga y yo llevamos más de ocho años juntos ya y fue la persona que vino a colmar la copa de felicidad. Ella es mi complemento espiritual y carnal absoluto: talentosa, bella, radiante, impetuosa y recia: un ser maravilloso que encierra todo lo que necesito para amar y admirar en una sola persona: eso significa Olga para mí. Llegó a mi vida cuando perdí a mi padre, durante los días más tristes que recuerdo haber tenido en mi existencia, pero apareció ella de pronto, no sé cómo ni cuándo, solo miré y ella estaba ahí, ante mí y sigue estando… Creo que fue un regalo de Dios. Al menos, me gusta pensarlo así.

Al parecer, ya concluí la entrevista; mas, como sé que los ciberlectores quieren saber más del destacado intérprete cubano, aquí les añado su Currículum:

 

MIJAIL MULKAY

Nacionalidad: cubano-americano
Nacido el 20 de Abril de 1974, radicado en MIAMI Y COLOMBIA
Estudió Artes Escénicas en el  Instituto Superior de Arte de La Habana, especialidad  actuación 1992-1997.

 

EXPERIENCIA EN TELEVISIÓN

Betty en New York, Actuación Especial, TELEMUNDO, Miami (2018-2019)
Nadie me quita lo bailao, FOX TELECOLOMBIA, 2018
Milagros de navidad, Protagónico, TELEMUNDO, Miami, 2017
-Al otro lado del muro”, Actuación Especial, TELEMUNDO, Miami, 2017
Alias JJ, Sobreviviendo a Escobar, Antagónico, Caracol, Televisión, Netflix, 2017
Silvana sin lana, Actor Invitado, TELEMUNDO, MIAMI 2016-08-29
-Celia, la vida de Celia Cruz, FOX TELECOLOMBIA, 2015
-Voltea pa’ que te enamores, Protagónico, Venevisión-Univisión, Miami, 2014.
-En otra piel, Telemundo, Miami, 2014 (Actor Invitado)
Cosita Linda, Venevisión-Univisión, Miami, 2013
EL Capo 2, reparto FOX TELECOLOMBIA, 2012
Casa de Reinas, Antagónico, RCN, 2012
La Primera Dama, Actor de reparto, Caracol TV, 2011
-Las santísimas, Actor de reparto, TELESET para RCN, 2010
A corazón abierto, Ganzúa, Actor Invitado. RCN televisión, 2010
El Clon, personaje: Mohamed. RTI, Telemundo, 2009-2010
Amor Sincero, Personaje: Esteban. RCN Televisión, 2010
-Los Victorinos, Personaje: Julián Pérez. RTI Telemundo, Colombia 2009
Los caballeros las prefieren brutas, Personaje: Rodrigo Flórez. Sony Pictures para Sony Entertaiment Televisión. Colombia 2009
Sin senos no hay paraíso, Personaje: Capitán Pedraza. RTI-Telemundo. Colombia 2009
La quiero a morir, Protagónico: Rito Sansón Pulido. Caracol Televisión. Colombia 2008
Mujeres Asesinas, (cap-1, Emilia La Carnicera), Protagónico, Vista Producciones- RCN Televisión. Colombia 2007
Montecristo, Personaje: Jaime Rocamora. Caracol Televisión. Colombia 2007
Las profesionales del servicio, Personaje: Fabián Montero. Caracol Televisión. Colombia 2006-2007
La Ex, Protagónico: Leonardo Guaqueta, Caracol Televisión. Colombia 2006
La mujer en el espejo, Personaje: Camilo.  RTI-Telemundo. Colombia 2005
Padres e hijos, Antagónico: Ricardo Morelli. Colombiana de Televisión. Colombia 2005
Los ojos de  mi calle, Protagónico. RCN Televisión. Colombia 2005
-Destino Prohibido, Antagónico: Yerú. Televisión Cubana. Cuba 2004
Los Herederos, Protagónico: Julián. Televisión Cubana. Cuba 2004
Andoba (unitario), Personaje: Guillermo. Televisión Cubana. Cuba 2003
Operación Coraje, Personaje: Capitán Ojeda. Televisión Cubana. Cuba-México 2002
El ojo de la noche, Protagónico. Televisión Cubana. Cuba 2002
El Verdugo (unitario), Protagónico. Televisión Cubana.  Cuba 2002
Un Hombre de San Leopoldo, Televisión Cubana. Cuba 2002
Si me pudieras querer, Antagónico: Alain. Televisión Cubana, 1999
A las once en casa, Televisión Española, Madrid. España, 1998
Las trampas del amor, Protagónico. Televisión Cubana, 1998
No parqueo (unitario), Protagónico: Jorge. Televisión Cubana, 1997
Cambio desigual (unitario), Televisión Cubana, 1997
Tierra Brava, Personaje: Lungo. Televisión Cubana, 1996
Entre mamparas, Personaje: Miguel Mejía. Televisión Cubana, 1995

 

EXPERIENCIA EN CINE

-A su Mare 3, Tondero Miami-Perú-Miami, Dir. (Actor Invitado) Jorge Ulloa.
El paseo 4, Dago Producciones 2016, Colombia
El contro,l Dago Producciones 2012, Colombia
El Escritor de Telenovelas, Dago Producciones, Protagónico, 2011
Aunque estés lejos, (coproducción Cuba-España), Protagónico, 2003
Entre ciclones, (coproducción Cuba-España), Protagónico, 2003
Miradas, (coproducción Cuba-España), Protagónico, 2002
Hacerse el sueco, (coproducción Cuba-Alemania), Protagónico, 2001
-Kleines Tropicana, (coproducción Cuba-Alemania), 1997
Tercermundanos (Coproducción Cuba-Italia), 1997
Lista de espera (Coproducción Cuba-España), 2001
Las Profecías de Amanda, (Coproducción Cuba-Venezuela), 2000
Encantado (Coproducción Cuba-Italia), 2000
Caribes (Coproducción Cuba-Italia), 2000
Matar el tiempo, (Coproducción Cuba-Chile), 1995
Candela (Coproducción Cuba-Chile) Personaje Protagónico, 1999
El otro (Cuba), Personaje Protagónico, 2003

 

EXPERIENCIA EN TEATRO

Mi robot sexual, autor: Alexis Valdés Teatro Trail, Miami (estreno), 2020
¿Felices los cuantos?,  autor: Alexis Valdés, Teatro Trail, Miami, 2018
Orgasmos, Teatro Bellas Artes, Miami, 2017
El juicio del pedo, autor: Alexis Valdés Teatro Trail, Miami 2016
Oficialmente Gay, autor: Alexis Valdés, Teatro Trail, Miami 2014
Toc Toc Ateneo Doral, Miami 2014
Mulkay invita pero ustedes pagan, Teatro 8 Miami 2014
Azul, Teatro 8, Miami 2013-2014
El Lobo y Caperucita, la verdadera historia, actor y director, Teatro Nacional, 2012
Una broma seria, actor y director, Teatro La Baranda, Colombia, 2010
Con la casa a cuestas, actor y director, Teatro La Baranda, Colombia.
Esta noche se improvisa una comedia, actor y director, Teatro Leonardus, Colombia, 2008
Réquiem por un carnaval, actor y director, Teatro La Baranda, Colombia, 2007
Por eso yo soy cubano, actor y director, Café de Buenos Aires, Colombia, 2006
El Avaro, Teatro Estudio, Cuba, 1993
Las brujas de Salem (Teatro El Público), Cuba 2002
Calígula, Teatro El Público, Cuba 2001
Así es, si así os parece, Teatro El Público, Cuba 2003
Escuadra hacia la muerte, Teatro El Público, Cuba 1997
Ay… qué calor, Teatro Mella, Cuba 2004
La vida en rosa, Teatro Buendía, Cuba 2003
Un sueño feliz, Teatro Mella, Cuba 2002
El beso de la mujer araña, Teatro Gala, Washington. DC 2002
La verdadera culpa de Juan Clemente Zenea, Teatro El Público,  Cuba,  1998
La noche, Teatro Irrumpe, Cuba 1996
Las Leandras, Teatro Estudio, Cuba 1993
La zapatera prodigiosa, Teatro Estudio,  Cuba 1994
Azul, monólogo, Teatro Estudio, Cuba 1995
Andoba, Teatro Mella, Cuba 2003
El rey Lear, Teatro El Público, Cuba 2001
Sueño de una noche de verano, Teatro Estudio, Cuba 1992
Los balcones de Madrid, Teatro Estudio, Cuba 1992
Bululú y medio, Teatro Estudio, Cuba 1992
La verbena de la paloma, Teatro Estudio, Cuba 1993
Puebla de las Mujeres, Teatro Estudio, Cuba 1994

 

PREMIOS

Premio “Caricato” a Mejor Actor de Reparto por: Andoba, 2003
Premio del Festival Internacional de Cine Latinoamericano de La Habana a Mejor Actor de Reparto  por: Aunque estés lejos, 2004
Premio del Festival Internacional de cine latinoamericano de La Habana a Mejor Actor de Reparto por: Hacerse el sueco, 2002
Premio de la Asociación de Artistas de Cuba, a Mejor Actor y Director por el monólogo Azul, 1998
Premio de la Asociación de Artistas de Cuba al Mejor Actor de Reparto por la telenovela: Tierra Brava, 1998

 

DRAMATURGO/OBRAS:

Azul
Ay, qué calor
Con la casa a cuestas
Estea noche se improvisa una comedia
Réquiem por un carnaval
Incomunicados

 

GUIONISTA/CORTOMETRAJES:

El pan… nuestro
Ni de aquí ni de allá 

Del Autor

Waldo González López

Waldo González López
(Puerto Padre, Las Tunas, Cuba. 1946) Poeta cubano, ensayista, crítico literario y teatral, antólogo y periodista cultural. Graduado de Teatro en la Escuela Nacional de Arte (1971) y Licenciado en Literatura Hispanoamericana, Universidad de La Habana (1979). Hasta el 2011, cuando abandonó la Isla para venir a residir a Miami, integró la Unión de Escritores y Artistas de Cuba (UNEAC), en sus Asociaciones de Poesía, Literatura para Niños y Teatro.

Laboró en la Escuela Nacional de Arte (donde impartió clases de Historia de la Literatura para Niños y Jóvenes, en la Cátedra de Teatro para niños fundada por él y la actriz y directora escénica María Elena Espinosa, y de Historia del Teatro Universal y del Teatro Cubano, también creó el Archivo de Dramaturgia).

Entre 1990 y 2010, fue periodista cultural de las revistas Bohemia, Mujeres y Muchacha y colaboró con las especializadas Casa de las Américas, Unión, La Gaceta de Cuba, Universidad de La Habana y Biblioteca Nacional José Martí. Recibió importantes reconocimientos por su labor escrituraria y periodística, como, entre otros: Mención del Concurso Plural (México, 1990) por su poemario Salvaje nostalgia; Premio “13 de Marzo” (1976), de la Universidad de La Habana, por su poemario para niños Poemas y canciones y varias Menciones en los Concursos «Ismaelillo», de la UNEAC y «La Edad de Oro», de la Editorial Gente Nueva. En la Isla, publicó una quincena de poemarios, un volumen de ensayo, dos de crítica literaria y otro de crónicas, así como diversas antologías de poesía y poesía para niños, décima y décima para niños, cuento y teatro. Colaboró con publicaciones extranjeras con ensayos, artículos, crónicas y poemas. Sus versos han sido traducidos al inglés y francés y publicados en revistas de EUA y Francia, así como ha publicado poemarios en México y Colombia, y un volumen de ensayos sobre lectura y literatura en Ecuador.