Cuando Mark Danielewski publicó dieciséis años atrás su obra maestra Casa de hojas, las disonancias tipográficas y la mímesis mediática suponían más una parodia del mundo cibernético que un mero juego artístico en busca de nuevas potencialidades para el libro. La novela desafía lo normativo tanto en sus modos de grafía como en la manera que destroza constantemente las expectativas del lector. Casa de hojas no solo es un objeto de arte, sino que también es una propuesta de lectura que haría a T.S. Eliot volver a escribir «La tradición y el talento individual». Leer más…

Despierta sudando. No puede recordar su sueño pero sabe que la pesadilla ha aparecido de nuevo. Se levanta y se dirige al baño. Mira en el espejo un rostro pálido. La barba es por lo menos de tres días. Siento que he dormido demasiado, piensa. Se dirige a la cocina y devora los restos refrigerados de una cena informal. Entonces se percata. ¿Y el ruido? Echa de menos los motores de los automóviles que desde tempranas horas fatigan la avenida donde queda su casa. Mira el reloj sólo para confirmar su escándalo. Las once de la mañana y ni un solo ruido. Sale a la calle. Está desierta. Pero no como otras veces. Ahora luce despojada por entero de movimiento. Mira la esquina, el crucero donde su avenida alimenta otra avenida más amplia y vertiginosa. Nada. No hay vehículos raudos ni peatones ni la tienda abierta ni el puesto de periódicos instalado ni el perpetuo movimiento de la fonda. Sólo el semáforo brinda la ilusión de movimiento con el juego de los colores que se alternan. Qué extraño, piensa, esto es como para una fotografía. Avanza hacia el crucero para tener un panorama más abierto. Nadie. Nada se mueve. Silencio. Se inquieta. Regresa a la casa y llama a Julia. Nadie responde. Llama a Cabrera y lo mismo. Llama a la madre al sobrino al cuñado a la amante al terapeuta al videoclub al servicio de lavandería. Agota el directorio. No consigue ni una sola voz. Leer más…

Advertencia:

Este no es un manual para ganar premios de poesía a partir de la calidad,
así que si usted es un poeta que se considere con un mínimo de calidad,
decencia y honestidad, absténgase de leer el presente manual.

En Iberoamérica, actualmente, existen más de mil premios de poesía anuales (sin contar los segundos lugares, las menciones honoríficas y los accésit, lo cual suma una cantidad desproporcionada), ya que tan sólo en México existen más de 300 premios, siendo España el segundo país con mayor cantidad  de premios con más de 100, en todo caso, cada país debería tener al menos 20 o 30 premios anuales de poesía, ya sean nacionales, estatales, regionales o, incluso, municipales. Esto quiere decir que cada año tenemos o deberíamos tener mil poetas laureados nuevos, pero, ante tal cantidad de “poetas laureados”, por qué en la masa crítica, en el grosor de poetas iberoamericanos, la calidad parece ir decreciendo, cada día aparecen poetas nuevos, de todas las edades, estratos sociales, géneros y nacionalidades, sin embargo hace mucho que no se divisa un Vallejo, un Rojas, un Lihn, un Nicanor, un Paz, un Roque, un Asturias, un Borges, un Panero, y hay atisbos en los continuadores como los Zurita, los Cisneros, los Cardenal, los Lêdo, los Mujica, los Mutis, los Pacheco, pero ¿Y de ahí? El panorama no es muy alentador en las nuevas generaciones. Leer más…

«Adquirir el hábito de la lectura y rodearnos de buenos
libros es  construirnos un refugio  moral que
nos protege de casi todas las miserias de la vida. »
Somerset Maugham

«No leas, como hacen los niños, para divertirse,
o como hacen los ambicioso, con el propósito
de la instrucción. No, lee para vivir»
Gustave Flaubert

¿Cómo y por qué y cuándo empecé a leer, a amar los libros, a buscarlos con ilusión y entusiasmo en librerías y bibliotecas o donde quiera que éstos se encontrasen? Leer más…

En el ámbito literario peruano se hace más frecuente encontrar en los últimos años novelas bajo la temática de la violencia de género y de la guerra interna acaecida en décadas anteriores. Obviamente se desarrollan también otras temáticas que son estimulantes para sus autores. Y como suele pasar, hay argumentos –como los primeros que menciono- que llaman la inmediata atención de la crítica y la academia universitaria. Hasta aquí todo va muy bien. Son temas de los cuales conviene discutir, visualizar, proponer estéticas, políticas, etc. Sin embargo veo igualmente que esta crítica y academia van imponiendo estas temáticas como si se trataran de tareas pendientes de los escritores; como si volviéramos a las antiguas consignas de la función de la literatura dentro de nuestras sociedades. En otras palabras, nos quieren hacer volver a las buenas intenciones. De pronto muchos escritores son bendecidos por el canon debido al “tratamiento honesto” a sus temas. ¿Por qué tendría que ser honesta la literatura? ¿Qué significa eso? ¿Desde cuándo la quieren convertir en una ONG o en un colectivo cívico? Fuera de la valoración del libro mismo, por qué tendría que importarme que el escritor sufrió, se desgarró o perdió tres dedos en la redacción de tal o cual novela? Termino este texto con una obviedad: la calidad de la novela no puede medirse en función de los buenos propósitos del autor. Pero lo obvio, señores, qué lejos se agazapa.

Cuando Jenny me confirmó la reunión un viernes a las dos y media de la tarde para tomar jugos y hablar de arte, yo ya presentía, por su puntualidad, que empezaríamos nuestra charla a la hora acordada. Y así fue. Entró al restaurante luciendo una sonrisa, con su look de siempre tan auténtico.

Esta chica amante del jengibre y madre de un gato llamado Twit, es una de las mentes creadoras de la Fundación Roba Morena y de la tan renombrada Feria “Yo Me Reciclo”  que como dice Jenny “es un spot para que las personas aparte de reciclar, logren divertirse con actividades cargadas de positivismo y que a su vez impulsen el arte en Panamá, como la música, la danza, la pintura y la literatura. Es un espacio a puertas abiertas para los artistas emergentes” Leer más…